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Vi aspetto per ammirare la mia interpretazione del bianco,

Milano dal 4 al 9 aprile White in the city il Bianco nella città.

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Il bianco inteso come essenzialità, come idealizzazione, come esplorazione dei volumi attraverso le ombre. Il bianco come valore di sintesi, come astrazione e aspirazione a modello.

Tutto il percorso espositivo sarà caratterizzato da un progetto di allestimento e da prodotti esposti “bianco su bianco” come il celebre quadro di K. Malevič del 1918.

Importanti architetti/designers progetteranno installazioni che esprimeranno la loro visione interpretazioni del White on White Bianco su Bianco, lo faranno con la presenza delle più importanti aziende le quali daranno il loro supporto ognuna con un prodotto o sistema di prodotti declinato al bianco.

Lo spazio attraverso un percorso che partirà dal piano terra fino a raggiungere i l paino nobile e permetterà di visionare un racconto interpretato dai diversi architetti in ambienti del vivere (living, bagno, cucina, office, outdoor, ecc.) con oggetti proposti dalle aziende e selezionati dagli architetti.

Non si tratterà di una semplice esposizione di prodotti ma di vere e proprie installazioni in cui gli scenari e la luce saranno diversi in funzione dell'esperienza da raccontare.

White on White. Un' esperienza unica da vivere.

Un insolito giardino ed un loft nel centro di Milano faranno da cornice alle realizzazioni di designer, giovani e già affermati a livello internazionale.
Ancora una volta protagonista è il bianco, vero e proprio punto di attrazione della design week milanese di Aprile 2017.

A questi progettisti, provenienti da varie parti del mondo viene chiesta la realizzazione di oggetti bianchi e innovativi per il benessere degli ambienti. L'allestimento della mostra sarà volutamente senza sovrastrutture per enfatizzare al massimo i progetti esposti.

Classe Space non sarà solo una mostra, ma un luogo di incontro e di dialogo, dove giovani designer e aziende possono vivere momenti di interazione e scambio di idee. Il supporto del network di Class editori darà grande visibilità a questo evento

Il bianco sarà rappresentato in questa location con una spettacolare installazione, una grande parete che con tasselli di diverse dimensioni racconterà in un gioco di trame e sfumature l'enorme offerta di bianco Oikos.  Non un semplice display, ma una vera e propria opera d'arte, un ben-essere per il nostro ambiente.

Il bianco verrà poi declinato in una architettura di taglio domestico e una che ci riporta al mondo del contract. Alcuni tra i più giovani e promettenti designer realizzeranno alcuni arredi utilizzando le diverse finiture Oikos ed i materiali di aziende con forte caratteristica di sostenibilità. 

La struttura hard vedrà la presenza di alcuni elementi soft realizzati in materiali naturali che ben si contrapporranno agli ambienti bianchi.  Altre aree racconteranno come Oikos ha trasformato Il Bianco da normale tinta piatta  al Bianco Oikos Colore del Benessere tra design e sostenibilità. 

White in the city In collaborazione con l'Accademia di Belle Arti di Brera, realizzerà un'esposizione nei Corridoi tra i Gessi del Canova e le volte dell'ex collegio dei Gesuiti.  

Dove verranno presentati i risultati dell'attività di analisi e sperimentazione svolta in  collaborazione con i dipartimenti dell'Accademia, sul tema del bianco approfondito attraverso le pratiche dell'architettura, delle arti visive e del design.

Questo percorso di ricerca con l'Accademia coinvolgerà studenti  della varie discipline e rappresenterà nei diversi ambiti delle  arti visive, una ricerca innovativa sul tema del bianco.

Attraverso la realizzazione di prototipi di opere, gli studenti  daranno una loro visione precisa del “futuro bianco”, simbolo materiale e immateriale del ben-essere.

L'esposizione nei corridoi dell'Accademia del prestigioso palazzo rimarrà aperta fino al 5 maggio al fine di presentare i prototipi e il lavoro di ricerca ad aziende e  associazioni di categoria, collegando cosi la ricerca al mondo del mercato futuro. 

Da sempre il bianco è stato il colore dominante nell'architettura, dagli antichi templi che ancora oggi ci raccontano il passato sino alle più moderne e avveniristiche architetture di spazi pubblici e privati.

Il bianco, essenza della sintesi cromatica, enfatizza al massimo le forme architettoniche. Oltre alle strutture classiche questo colore, nelle sue infinite varianti cromatiche e textures, definisce sia edifici rigorosi e geometrici come nel Bauhaus sia edifici dalle forme organiche e tondeggianti, come certe architetture di Jacobsen, per esempio, sino alle più contemporanee realizzazioni dei grandi architetti internazionali.

Nel cortile d'onore della Pinacoteca di Brera, Giulio Cappellini realizzerà due istallazioni architettoniche speculari che riprenderanno in chiave inedita e contemporanea la forte presenza dell'edificio stesso.

Textures e materiali diversi che permetteranno di creare un gioco di chiari/scuri. Un'istallazione in bilico tra il materiale e l'immateriale con sofisticate suggestioni ottenute con le più moderne tecnologie.

Nell'area circostante, alcuni dei più significativi architetti contemporanei realizzeranno delle micro-architetture legate al bianco sempre caratterizzato da materiali differenti di Bianco Oikos.

Personaggi diversi per segno e provenienza daranno interpretazioni di questo colore in assoluta libertà.

Un insieme spettacolare e dall'immagine fortemente incisiva.

White Luxury, un Concept in grado di fondere insieme aspetti strategici e funzionali , di esporre in maniera scenografica una soluzione di grande impatto che si sviluppa attorno al tema del lusso in rapporto col colore bianco e alle sue infinite declinazioni. Il Bianco, il lusso insieme si fondono per offrire un grande prestigio ad ambienti destinati ad accogliere l’eccellenza.

Scenario con pareti decorate, fregi, stucchi ed un’ imponente scalinata realizzati in materiali naturali e rigorosamente bianchi, enfatizzati da un’illuminazione dal design esclusivo, accoglieranno gli ospiti.

Una scenografia ideata pensata ispirandosi alla natura, a pelli che mutano per essere facilmente adattate ad un evento, una cerimonia di rappresentanza ad alto livello, per rispondere alle necessità di un incontro informale, una cena di gala o una presentazione tematica.

White Luxury un luogo di eccellenza dedicato ai visitatori della mostra White in The City, ma anche per aziende che vorranno utilizzare, in maniera esclusiva, questo luogo magico dotato di elementi audiovisivi per supportare eventi con immagini e musica appropriate.

Arredi e complementi, accessori di moda, prodotti per la “mise en place”, porcellane, ceramiche per creare un’ emozione, un’esperienza immersi nel lusso delle eccellenze italiane, progetto curato dallo Studio Marco Piva che ha anche progettato anche l’Hotel Excelsior Gallia Milano , dove sarà possibile ammirare un esempio di White Luxury.

Il bianco e' il colore che da sempre ha accompagnato gli oggetti di design contemporaneo come retaggio di una tinta che storicamente ritroviamo nel design nell'architettura nell'arte nella moda.

Il bianco, in tutte le sue sfumature enfatizza le forme e la purezza del design.

La mostra White Icons curata da Giulio Cappellini al Piano Nobile di Palazzo Cusani, location del circuito White in the city Milano Design Week 2017 vuole raccontare con un allestimento semplice ma suggestivo i principali prodotti e materiali che sono diventati punti di riferimento e si sono caratterizzati dall'uso del colore bianco.

Prodotti da usare, da guardare, da indossare, di dimensioni e scale differenti che nella loro diversita' sono accumunati dall'uso di questo colore, il Bianco, sintesi massima di pensiero e di ben essere spirituale.

Giulio Cappellini

Un viaggio, reale e ideale allo stesso tempo, attraverso la Design Week per parlare con Progetto CMR di futuro, sostenibilità e innovazione.

Tra pochi giorni, si alzerà il sipario sul Salone del Mobile a Milano, il tanto atteso appuntamento dedicato al design in tutte le sue forme ed espressioni giunto quest’anno alla sua 56esima edizione.

Anche quest’anno, Progetto CMR sarà tra i protagonisti della Design Week milanese per parlare di sostenibilità e innovazione, per un futuro da condividere insieme. Un viaggio tra passato e presente, il cui sfondo non sarà una singola location fisica ma la città di Milano nel suo insieme, con i suoi quartieri pulsanti e le sue vie in fermento. Un evento itinerante, che dal 3 al 9 aprile attraverserà i circuiti tradizionali del Fuorisalone, a bordo del mezzo che meglio rappresenta l’identità milanese: il tram storico ATM, che in quella settimana diventerà Tram-way To The Future 

A bordo del tram, per il quale è stato concepito un allestimento ad hoc da Progetto CMR lungo la settimana si alterneranno momenti di riflessione comune sul futuro delle città e del lavoro, in compagnia di esperti che condivideranno con il pubblico le loro visioni ed i loro approcci alla sostenibilità a 360 gradi. Ad aprire la settimana, l’intervento di Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, che in un suo personalissimo percorso tra le vie di Milano illustrerà la relazione tra la città, l’Uomo e la sostenibilità.